Capítulo 587. "Escribe una canción"

 

Sonando: I COULD HAVE LIED (Red Hot Chili Peppers)

Cuentan que a principios de los 90 Anthony Kiedis, cantante de los Red Hot Chili Peppers, tuvo un pequeño lio con Sinead O' Connor. Las versiones son un poco diferentes, según Kiedis hubo bastante acercamiento y según Sinead fueron amigos pero dice que no lo hubiera tocado ni con un palo y que Kiedis se creia que él era un regalo de dios para las mujeres, no se que versión es cierta, pero esto último me lo creo.

El caso es que Kiedis (que apostaría que es un intensito cansino) parece ser que estaba locamente enamorado de ella y desesperado porque ella no quería nada serio con él. Cuenta la leyenda (y cuando digo la leyenda digo Kiedis en su libro "Scar Tissue"), que el bueno de Anthony, completamente destrozado, llamó a John Frusciante, guitarrista de los RHCP, para explicarle como su relación había pasado de "No puedo esperar a verte" a "no vengas".

A ver a quien le doy la turra hoy

Aquí hago una pausa, esto no lo cuenta Kiedis, pero fantaseo con antes que a John, Kiedis llegó a llamar a sus otros compañeros de los RHCP. Posiblemente a Flea lo llamó, pero como es otro intensito de las narices, debieron estar horas hablando y Kiedis acabó peor de lo que estaba. No se si llamó a Chad, pero si lo hizo tiene toda la pinta de que Chad es de los que, al oirlo, dijo aquello de "no te oigo bien, perdona, se corta, se corta...", cuelga y desconecta el teléfono.

El caso es que se produce la llamada a John, y ante los lloros de Anthony, en un momento de genialidad, le dice "escribe una canción"... . Es la manera mas maravillosa de mandar a la mierda a alguien, en vez de decir, "oye no me cuentes tu vida puto pesado", dijo que se pusiera a currar en algo. Anthony, que evidentemente es un flipao, le pareció una idea genial, y John pudo continuar con lo que estaba haciendo en ese momento que posiblemente era follarse a una fan o drogarse..., o ambas a la vez. 

Kiedis escribió "I Could Have Lied" un precioso tema incluido en el "Blood Sugar Sex Magik" donde habla de su relación y la ruptura. Sinead dice que flipó cuando lo leyó y que nada es cierto; "posiblemente se lió con otra zorra calva y la confunde conmigo", dijo textualmente. 

Todo apesta a que es una película que Kiedis se montó en su cabeza totalmente perjudicada por las drogas y que, muy posiblemente, en la actualidad él crea que todo es cierto. 

Aunque todos interpreten que la canción surge de una relacción, mas o menos real, del cantante todos sabemos de donde surge esta canción: de las pocas ganas de John Frusciante de aguantar la turra de amante despechado de su compañero y ¿amigo?. 

Puro_Trap. Stop Turras.

Capítulo 583. "El 1x1 de Return of the Dream Canteen"

SONANDO: CARRY ME HOME (Red Hot Chili Peppers)

Hace unos meses, nuestros amigos los Red Hot Chili Peppers nos sorprendieron anunciando un nuevo disco, y tal como hice con el "Unlimited Love", pensé que porque no repetir la experiencia, total si a nadie le importó la primera vez tampoco les va a importar la segunda. 

Solo había escuchado 2 temas antes y por el título parecía que pintaba bien, estas fueron mis impresiones:

01 Tippa My Tongue

El primer corte que salió y una de las que había escuchado, super funky, con un rollo muy funkadelico, me gustó mucho en su momento y me sigue gustando.

02 Peace and Love

Comienzo con linea de bajo también muy funky, parece que predominará en el disco. Esta es bastante relajada tiene rollo hasta que llega el estribillo y la caga, clásico de los RHCP joder un buen funky con un estribillo bajonero.

03 Reach Out

Uf, comienza bastante bajonera también y Oh!, subidon hard rockero, estribillo muy pesado y vuelve a la lentitud. Es un poco irregular, el estribillo está bien pero en conjunto se me hace monotona y los cambios entre bajón y rock no me acaban de funcionar.

04 Eddie

El otro adelanto que salió, en su momento ya no me dijo nada. Un tema muy rollo Frusciante, podria estar perfectamente en el Stadium Arcadium, la guitarra es excelente como no, pero lo dicho, no trempa, más sabiendo que es un tema dedicado a Eddie Van Halen, uno esperaba algo más..., pues eso, VanHalenesco.

05 Fake as Fu@k

 El nombre promete, pero empieza como otro tema de tempo lento que de repente deriva en un funky acelerado digno de sus mejores epocas para volver al rollo lento. Es un poco como Reach Out que son dos canciones que se van alternando hacia el final deriva en otro momento guitarrero muy stoner, no está mal, se aguanta mejor que Reach Out.

06 Bella

Aquí volvemos al clasico funky Redhotero que se jode en el estribillo, aunque creo que este está algo mejor que el "Peace and Love". Introduce unos vientos muy funkadelicos. Se deja escuchar

07 Roulette

Otro medio tiempo muy Frusciantero con arreglos de guitarra preciosistas y estribillo popero. Al final tiene unos toques funky que no están mal y un minisolo de bajo de Flea, el tema acaba en Fade out, algo muy raro en ellos. Un poco insulsa

08 My Cigarette

Empieza solo con bateria y voz, la bateria suena algo ochentera, un poco a Prince, eso si muy tranquila. Entra el bajo y luego y mas adelante la guitarra va metiendo arreglos, también empiezan a añadir sonidos más electrónicos. La canción es un continuo, hay un estribillo pero se canta sobre una base que no cambia. Hacia el final la voz cesa y entra un solo de trompeta, seguramente tocada por Flea por el rollo jazzy que le da. La más rara del disco por ahora y puede que de lo mas interesante

09 Afterlife

Empieza con un Anthony muy vacilon, volvemos al funky redhotero que se va a la mierda en el estribillo popero/bajonero. Introduce el clásico solo de John como siempre muy bien ejecutado aunque suene un poco a lo mismo.

10 Shoot Me a Smile

El título aquí no presagia nada bueno. Otro medio tiempo con arreglos de guitarra preciosistas, está tiene un sonido más "buenrollero" que las anteriores. Deriva a un estribillo un poco más animado, otro tema olvidable

11 Handful

Comienza con guitarra, bajo y bateria con tonos misteriosos parecia que prometia algo pero sigue en la linea mediotiempista del disco con estribillo popero.

12 The Drummer

Empieza muy animado haciendo honor a su título con un organo acompañando, una vez mas se va al estribillo tonto con "aaaas" de fondo aunque esta vez sin perder la velocidad, que no la pierde en toda la canción aunque al final parece que se venga todo un poco abajo, Funciona a ratos.

13 Bag of Grins

Empieza tranquila, aunque esa tranquilidad un poco como la del disco anterior que presagiaba subidón, en realidad suena muy a "Unlimited Love" lo que visto lo visto es buena señal. Ojo al estribillo guitarrero muy Nirvana, de hecho toda la canción suena muy Nirvana, hasta el solo. ¿Lo mejor hasta ahora?, para mi sin duda

14 La La La La La La La La La

Titulo de canción divertida aunque empieza como la típica canción de momento lento de músical. Canción ultra tranquila que practicamente es a piano y voz, meten algún viento por ahí, organillo, algún apunte de bateria. Bajón importante.

40 Pavos de bajón

15 Copperbelly 

Volvemos al mediotiempismo insulso. El estribillo sube de intensidad para volver a lo de antes. Llega un interludio con el bajo y pasa a un solo desquiciado para retornar al insulsismo.

16 Carry Me Home

Empieza con una bateria potente y un solo muy blusero, para pasar a la lentitud, ya lo sabeís, mediotiempo, guitarra con arreglos preciosistas, aire melancólico etc... . La canción llega un momento que se apaga y se queda solo la voz y el bajo. Arranca un solo muy rockero y retornamos al mediotiempo. Vuelve un apagado aunque mas corto y empieza un momento guitarrero con sonido stoner. La canción acaba con el apagado de nuevo pero solo con el bajo. Buen tema.

17 In the Snow

Empezamos con sonido electrónico un poco ochentero, bastante tranquilidad. La canción es muy ambiental, tiene un par de momentos de rapeo que me recuerdan a "Mellancholy Mecanics", pero bueno, en general final ultra relajado, también muy clásico en la banda acabar en bajona la última canción de sus discos nunca suele ser memorable, más bien al contrario.

Pues la verdad es que no ha cumplido las expectativas, después de un disco anterior que estaba bastante bien no esperaba una colección de temas tan olvidables. Salvo algún momento digno de mención todo parece lo que seguramente es: descartes del disco anterior. 

Ahora veremos cuanto tardan en sacar otro, posiblemente varios años solo espero que se tomen su tiempo y saquen algo más en condiciones. 

Puro_Trap. Bajona.

Capítulo 582. "Red Hot Chili Peppers, Estadi Olimpic Lluis Companys, 7 de Junio 2022"

Sonando: THESE ARE THE WAYS (Red Hot Chili Peppers)

Como quien ficha en la oficina, vienen los Red Hot Chili Peppers a Barcelona y hay que ir a verlos. Esta vez la novedad era el sitio, por primera vez venian al Estadío Olímpico, cosa que supongo que está bien para ellos porque hay más pasta pero para mi me jode un poco porque, no nos engañemos, el sonido en el Estadio es un poco regulero.

Por primera vez también veia a la banda con 2 teloneros, no nos engañemos, históricamente los teloneros que han traido los Peppers han sido un tanto lamentables, por lo que no me esperaba nada bueno de estos. En Sevilla traian a Beck, pero aquí prefirieron cambiarlo por un tal NAS (Nariz en castellano), un rapero muy rollo noventero que llevaba un bateria y un DJ y estuvo bastante entretenido, o por lo menos lo estuvo en comparación con Thundercat, un señor con un bajo de 5 cuerdas que llevaba un bateria y un teclista y que derivaban todas las canciones a una especies de jam sessions jazzisticas absolutamente insufribles. 

Hay varias maneras de notar cuando un grupo empieza a estar ya un poco mayor, una de ellas, es la hora de comienzo del concierto, no falla, a más vejez de los componentes más puntuales empiezan, atendiendo a este indicador aleatorio que me he inventado los Red Hot Chili Peppers están muy mayores ya que a las 22 en punto se apagaban las luces del estadio y aparecian Flea, Chad Smith y John Frusciante.

Como no, el comienzo es una jam marca de la casa que enlazaron con "Can't Stop", canción de inicio ya clásica en el grupo, entiendo que la siguen usando en esta gira porque en el disco nuevo no hay ninguna canción que realmente funcione como inicio de concierto. Enlazaron con dos temas cañeros como son "Dani California" y "Around the World" (esta no me la esperaba) seguidos de "Black Summer", primer tema del disco nuevo, curiosamente estos 3 temas eran los 3 primeros de sus respectivos discos. Después de un comienzo sorprendentemente cañero para lo que se estilan ultimamente (y cuando digo ultimamente hablo de los últimos 20 años) viene el bajón con "The Zephyr Song". A partir de aquí empiezan a alternar tranquilidad y caña, a destacar que tocaron el "Right on Time" otro tema que de ninguna manera me esperaba.

Otra prueba de que empiezan a estar demasiado mayores es que sus temas nuevos no se celebraban apenas, esto creo que es la vez que lo he visto más evidente, en los anteriores conciertos si que vi que la gente cantaba temas de sus discos aquí la gente los vivia de manera indiferente.

John Frusciante vuelve a ser el guitarrista del grupo y, aunque no me había mirado ningún setlist para no autoespoilearme, esto me hacía sospechar que canciones no iban a sonar, o sea, basicamente las de discos en los que el no participa, esto elimina el "One Hot Minute" de Dave Navarro y los dos discos con Josh Klighoffer, a ver, seamos sinceros, el "I'm with you" no pasa nada si lo borramos, pero el "The Getaway" tenia algunos temazos.

De los temas nuevos el mejor, para mi sin duda, fue el "These Are the Ways", antepenultima canción del set principal y que es un cañón en directo, en especial por el manejo de Chad Smith que sigue siendo una bestia. Por cierto, este tema lo iniciaron tocando de intro el "What is Soul" de Funkadelic, una de las versiones más clásicas de su repertorio.

Después de tantos años Chad y Flea siguen siendo lo mejor del grupo, John también estuvo bien sobretodo comparado con Josh, más que nada porque a John por lo menos le dan cancha y su guitarra se escucha..., Anthony sigue siendo el más flojo y en algún tema hasta me dio la impresión que iba un poco perdido. 

Despues del "These Are the Ways" vino otro de los temas sorpresa (para mi) de la noche, el "I Could Have Lied", tema bastante olvidado, me gustó escucharlo aunque sinceramente hubiera preferido el "Suck my kiss" si querian tocar algo del Blood Sugar Sex Magik". La primera parte del set acababa con el "Give it Away", tema que históricamente usaban para acabar los conciertos, y que sigue siendo un espectáculo en directo.

Venia el tiempo de los bises y aquí si que vino la decepción, y es que normalmente se curraban una jam y 2 o hasta 3 temas, pero esta vez la jam se la pasaron por el forro y tiraron directamente al "Under the Bridge" tema bajonero para acabar el concierto con el "By the Way" que si, que es más divertido, pero que no lo veo como final de concierto. 

En resumen, yo me lo pasé muy bien, como no, pero esto tiene mucho que ver con que son los RHCP y con que llevo 3 años sin asistir a un gran concierto, pero vamos, analizando el desempeño de la banda y compárandolo con otros de años anteriores el concierto fue flojito. Aun así, viendo el setlist de Sevilla creo que esta vez el de aquí fue mejor, ya era hora, porque siempre me daba la impresión que se guardaban lo peor para Barcelona.

Nada más, solo esperar a que pasen 4 o 5 años, que saquen otro disco y que me vuelvan a tomar el pelo para ir a verles...

Puro_Trap. Could Have Lied.

Capitulo 581. "El 1x1 de Unlimited Love"

Sonando: HERE EVER AFTER (Red Hot Chili Peppers)

Después de tantos años uno sigue esperando los discos de los Peppers con ilusión..., a pesar de todo. En vez de hacer la clásica review esta vez he pensado ir tema a tema y apuntar mis primeras impresiones,  había 3 temas que ya había escuchado pero iba completamente virgen con el resto, me he ocupado de no leer nada referente a ellos y mi única expectativa se basaba en el título (que en los RHCP suele ser bastante acertada), esto es lo que me ha parecido de primeras...

01 Black Summer

Fue el primer single y una de las tres que había escuchado, una canción que me suena un poco manida, melodía bonita y coros poperos, el solo del final está bien.

02 Here Ever After

Canción que empieza potente con bateria y bajo marcando un ritmo repetitivo y la guitarra haciendo punteos. El ritmo se sostiene toda la canción y la guitarra no hace ni un riff, buen tema.

03 Aquatic Mouth Dance

Canción muy funky, al igual que en la anterior esperas que en cualquier momento vaya a entrar el estribillo con coros poperos pero no, por suerte no. Gran bajo de Flea que se marca un pequeño solo. Acaba en todo lo alto con unos vientos con toques latinos.

04 Not the One

Primera balada del disco. Esta es otra de las que había escuchado. Guitarra muy ambiental y un solo bonito al final, un poco bajón la verdad.

05 Poster Child

La tercera que había escuchado ya y mi favorita de las tres. Un funky rollo "Walkabout" pero más divertida. Ritmazo, imposible no moverse al escucharla.

06 The Great Apes

El primer rasgueo de guitarra parece que va a empezar "By the Way", pero no, es un medio tiempo con un tono un poco épico, muy buenos punteos de Frusciante.

07 It's Only Natural

Otro medio tiempo este con un rollo más funky, una gran linea de bajo de Flea, lástima de estribillo porque yo esperaba un subidon. 

08 She's a Lover

Empieza con un bajo que recuerda un poco al "Wish" de Stevie Wonder. Otro tema funky más tranquilito que los anteriores seguramente. 

09 These Are the Ways

Empieza como una balada pero sube de intensidad. Tiene momentos que suenan casi Hard Rock (un poco Queens Of Stone Age) y de repente vuelve a la balada..., y acaba con subidon, tema interesante.

10 Whatchu Thinkin'

Con ese título esperaba una canción más loca, pero realmente es otro medio tiempo con rollo funky y estribillo más cañero. 

11 Bastards of Light

Empieza como un tema techno de los 80 con un sonido de organo curioso, luego se vuelve una canción clásica Pepper para poco después fusionar los dos sonidos, hacía el final tiene un momento bastante rockero y acaba siendo una balada. Bastante curiosa, el tema más original del disco por ahora.

12 White Braids & Pillow Chair

El título ya presagiaba tranquilidad, y efectivamente. Sonido bastante Stadium Arcadium. Es un poco insulsa

13 One Way Traffic

Vuelve el funk y este funk más Pepper que los anteriores que sonaban más clásicos, me colaría como tema de la época "Californication", un tema de los buenos, se entiende. 

14 Veronica

Otro tema tranquilo, con una letra muy melódica y un fraseo de guitarra muy bonito, el estribillo sube de intensidad y cambia el ritmo completamente, queda un poco raro la verdad. Al final se vuelve un tanto tenebrosa.

15 Let'em Cry

También empieza con una linea de bajo muy funk y pasa a un rollo más reggae sobretodo en el estribillo, tranquilita, tiene un buen solo y da buen rollo.

16 The Heavy Wing

Empieza con un riff de guitarra bastante divertido, luego se va volviendo más épica. Desemboca en un estribillo plenamente rockero que si no me falla el oido está cantando por John Frusciante. 

17 Tangelo

Los temas finales de los discos de los Peppers suelen ser tranquilos y casi diria que prescindibles. Este es el tema más balada del disco, casi totalmente acústico a guitarra y voz aunque el bajo se intuye de fondo, vacaciones para Chad, lo que siempre es mala noticia.

Me ha sorprendido para bien, aunque reconozco que las expectativas eran muy bajas. Hay más funk del esperado aunque el sonido es más funk clásico (Stevie Wonder, Funkadelic...) que el Funk-Rock que hacían en tiempos. Ahora ya solo queda ver que hacen en directo, a ver si consiguen permanecer vivos hasta Junio no como otros... (eh? Foo Fighters?)

Puro_Trap. John Frustrante.

Capítulo 479. James Blunt, ¿por qué no te callas?

Sonando: LLORONES MIX (Engendro)

"Son Pútridos. Son pútridos.

Menudo olor a ful"

Leo hoy que James Blunt ha pedido perdón por su canción "You're Beautiful", practicamente todos estaremos de acuerdo que el tema en cuestión es una basura de proporciones siderales pero, ¿y los que no?.
Venga rápido, pensad 3 canciones de James Blunt..., ¿ninguna?, ni vosotros ni nadie. Solo "You're Beautiful" es medianamente conocida, o sea, el señor nos vende un mojón y luego, después de conseguir el éxito masivo, nos pide perdón... .
Igual que hay coprófagos, también hay gente que le gusta "You're Beautiful", ¿como se quedan después de que el cantante reconozca que la canción es una mierda?, los mencionados coprófagos bien claro, ¿pero el resto?.

A mi lo de este señor, me parece regular tirando a mal, vamos que el tema que le ha hecho mundialmente conocido y que tenga miles de fans (incomprensiblemente) ahora resulta que "ha dañado su reputación", vamos que en pocas palabras está diciendo que ha estafado al mundo. Luego aparte, está esa pobre gente a la que gusta el tema, imáginate en cuantas tertulias habrán defendido el "You're Beautiful" solo para que el cantante (y compositor), ¡precisamente el cantante (y compositor)!, venga ahora a quitarles la razón.

James no es el único que ha renegado de un tema suyo, Robert Plant dice literalmente que "Starway to Heaven" es "una maldita canción para bodas", R.E.M. no soporta su "Shiny Happy People", Radiohead están hasta los cojones de  "Creep" o los Red Hot Chili Peppers no han vuelto a tocar ningún tema de su disco "One Hot Minute" desde el año 97 por aquello de que andan un poco a la greña con el que era guitarrista Dave Navarro (un tema este con el que doy bastante el coñazo, lo reconozco).
¿Estoy comparando a estos mitos del rock con el pelagatos del Blunt?, no, pero si que es cierto que históricamente son muchos los que, en algún momento, hacen eso tan feo de renegar de algo que han hecho, cosa que deja a los seguidores a los que nos han gustado esas propuestas con cara de James Blunt, o sea, cara de gilipollas.

Aquí no es James Blunt el que tiene que pedir perdón, aquí quien tendria que pedir perdón son los medios que nos meten por las orejas semejante música y en general todo aquel que promociona la incultura musical endosándonos productos lamentables de consumo rápido.

Toda esta parrafada amigo James es para que, más que pedir perdón, dejes de componer mierdas, eso si seria útil.

Puro_Trap. Damnificado del One Hot Minute.

Capítulo 468. "Mother's Milk"

Sonando: STONE COLD BUSH (Red Hot Chili Peppers)

Vale, imaginaros que sois una banda que lleva 5 años tocando en garitos de diversa calaña. No sois una banda de esas que saca un disco con un single de éxito y llegais a la fama, no, os lo habéis currado día a día y parece que con vuestro tercer disco, por fin, empezáis a despuntar. Os estais convirtiendo en una banda de culto y, gracias al boca oreja, cada día veis más caras nuevas en vuestros conciertos, hasta empezáis a aparecer por otros continentes donde siempre dejais el mismo poso: "que buenos que son estos tios, ¿Cómo dices que se llaman?". Todo está listo, lo teneis a un paso pero, de repente, un buen día, vuestro guitarrista y amigo desde la infancia muere de una sobredosis. Los hechos se desencadenan, el cantante, otro adicto, huye a rehabilitarse porque lleva el mismo camino que el guitarrista, el batería, también amigo de la infancia, cae en una depresión (que le lleva a un psiquiátrico) y deja el grupo. Este era el panorama de los Red Hot Chili Peppers en el año 1988.

Con Hillel Slovak trágicamente fallecido (un guitarrista enorme) y Jack Irons fuera de juego, el cantante Anthony Kiedis y el bajista Flea parecían abocados a dejar un proyecto, que se había quedado a un paso de la grandeza. Decidieron volver a intentarlo. Reclutaron a dos tipos experimentados como DeWayne "Blackbird" McNight de Funkadelic a la guitarra y D.H.Peligro de los Dead Kennedys a la batería..., pero la cosa no funcionaba. Acabaron fichando a un fan de la banda de 18 años a la guitarra y, a solo tres semanas de entrar a grabar, a un batería desconocido recomendado por un amigo (que les dijo literalmente "ese tipo toma batería para desayunar"), con este plantel y muchas dudas, se metieron en un estudio de grabación, donde fueron frecuentes las peleas con el productor, ¿y que salió?, el Mother's Milk.

Hoy se cumplen 25 años de ese disco, que no es mi favorito de la banda, pero que sin duda fue el que marcó lo que son hoy. Es un gran disco, vale que tiene un par de canciones que a mi me sobran bastante y que le hacen bajar el nivel, pero lo compensan con temazos como "Stone Cold Bush", "Knock me Down" (su versión larga es posiblemente mejor que la original) o "Magic Johnson" con una furiosa intro de batería (curiosamente Chad Smith, el batería, es fan de los Detroit Pistons y no le tenia demasiado cariño a los Lakers). También destaca, como no, esa fantástica versión del "Higher Ground" de Stevie Wonder, una de esas versiones que casi se podría decir que superan al original. El disco fue un éxito y abonó el terreno para lo que vendría después, el magnífico "Blood Sugar Sex Magik" con el que pegaron el pelotazo mundial.

A veces se entiende mejor un disco sabiendo las circunstancias de la banda, y en este caso, ante un panorama tan negativo, uno se pregunta si existe alguna otra banda en el mundo capaz de sacar un disco del nivel del "Mother's Milk".

Puro_Trap. Fan.

Capítulo 422. "Sputify"

Sonando: VETERANOS DE LA KALE BORROKA (Lehendakaris Muertos)

¿En que se parecen Primus y No Me Pises Que Llevo Chanclas?, aparentemente en nada, el único parecido que les veo es que tengo la discografía completa de los dos, y cuando yo hablo de discografía completa no me refiero a que lo tengo bajado, no, la tengo en CD, cassete o vinilo original. Si escuchara “No Me Pises que Llevo Chanclas” en Spotify podrían pasar 10000 años, que jamás la aplicación me recomendaría Primus.

No soy un gran fan de Spotify, faltan grupos, no es solo algunos de esos grupetes raros que me gustan no, falta gente como AC/DC, Los Ramones o Los Beatles, vamos, unos amiguetes. Aun así, ahora que he reactivado el blog, y que le estoy añadiendo todas las mierdas del mundo he pensado hacer una lista de Spotify del blog…, no solo lo he pensado, lo he hecho.

 Si os fijais (y si no también), al principio de cada capítulo siempre pongo una canción, la puedo poner o bien porque tiene algo que ver con la temática del capítulo, porque es lo que está sonando en ese momento o porque me sale del ñecle. Pues bien, me he dedicado a añadir todos esos temas a la lista, ¿todos?, no claro, todos los que he encontrado, de 422 capítulos han salido 319 canciones. Para los que no sepan restar (que son una buena parte de los lectores de este blog), hay una direrencia de 103 canciones, entre ellas un par que he puesto en más de un capítulo y una mayoria que no están en Spotify, bien porque no están grabadas (como por ejemplo todas las que he puesto de Puteados del Sistema) o porque son de grupos que no están como AC/DC.

Como podeis imaginar los que me conozcais, la lista es completamente marciana, sí claro, la mayoria son temas que me gustan y por tanto están The Clash, Extremoduro o Red Hot Chili Peppers pero también aparecen Rihanna, Boney M, Manolo Escobar o Juampa y La Raja. Como curiosidad le preguntado a Spotify que recomendación me hace en base a esa lista y su respuesta ha sido el "Sonando" de hoy: "Veteranos de la Kale Borroka" de los Lendakaris Muertos.

Dicho todo esto aquí os dejo la lista, para vuestra información, justo debajo del enlace al antiguo blog, dejaré el de la playlist que se irá actualizando, con un poco de suerte, a medida que vaya escribiendo.

Puro_Trap. Kale Blogroka.

Capítulo 379. "Red Hot Chili Peppers Barcelona 2011"

Sonando: IF YOU HAVE TO ASK (Red Hot Chili Peppers)

Tenia ganas lo reconozco, es más, tenia ganas de que me gustara, porque mis 4 conciertos anteriores habían sido en mayor o menor medida un tanto decepcionantes. Allí me presenté con Clara y Atax1a del foro "Mundo RHCP", más tarde se presentó el inefable Hottest. Entre Hottest, Atax1a y yo, por momentos se formaron debates de ultrafrikis del grupo ante la mirada atónita de Clarita que después me confesaria que ha ratos no se enteraba de nada.
Conseguimos situarnos bastante bien, o sea, hay gente que hizo cola todo el día para estar bien situado, nosotros entramos tranquilamente y sin esforzarnos mucho nos pusimos en tercera o cuarta fila en una de las bandas del escenario, justo debajo de donde iba a tocar el nuevo fichaje del grupo Josh Klinghoffer..., tanto Atax1a como yo estuvimos de acuerdo en que ese era el lado del escenario donde había que estar en ese concierto ante la pequeña decepción de Clarita que hubiera preferido estar debajo de Flea (metaforicamente amigos)..., Hottest por tardón no opinó.
Los teloneros eran unos tales "The Foals", los teloneros de mis anteriores conciertos habian sido (en este orden): Kabuto Jr, La Suite Mosquito y Dizee Rascal (2 veces), vamos que el nivel teloneril estaba en el inframundo, vamos que allí no hubieran desentonado "Los Puteados del Sistema" (de los que también tendreis crónica, tranquilos). The Foals subieron el nivel considerablemente, quiza eran demasiado "popies" para mi gusto pero estuvieron bastante bien y tenian algunos ritmos interesantes. Debieron tocar unos 40 minutos y aunque sonaban bien al final ya se me estaban haciendo un poco pesados.
Continuamos con las charlas frikys a la espera de que comenzaran los Peppers que en teoria debian de salir a las 21.30..., sorprendentemente, pasados 2 o 3 minutos de la hora se apagan las luces, posiblemente el concierto más puntual de la historia... .

Todos los conciertos de esta gira han empezado con el tema "Monarchy of Roses" de su nuevo disco, mi tema favorito de este trabajo y un tema ideal para comenzar conciertos, desgraciadamente los problemas empezaron pronto, el bajo de Flea no sonaba aunque lo recuperó rápido y a Josh no se le oia cosa que fue una constante en el concierto. Siguieron "Dani California" y "Tell me Baby" del "Stadium Arcadium", luego "Ethiopia" en la que Anthony tuvo problemas con el sonido y se perdió en alguna partes... . Después de una coreadísima "Otherside" vino el que, para mi, fue uno de los momentazos del concierto, el "If you have to ask" que sonó de miedo incluyendo un final acelerado bastante espectacular. A Josh se le oia poco en algunos temas pero en los que les oimos sonaba muy bien, atreviéndose a darle su toque diferente a los temas de épocas anteriores llegando a tocar solos completamente diferentes a los originales. Continuaron con el que parece ser el próximo single del grupo "Look Around", un buen tema aunque a mi no me acaba de decir demasiado. El concierto había empezado bastante potente, con temas movidos (a excepción del "Otherside"), bajaron el pistón con "Hard to concentrate" que sonó bastante correcta. Hay que decir que el grupo entre tema y tema sigue con sus habituales jams, cosa que se agradece bastante, al final de "Hard to Concentrate" parece que Anthony Kiedis se arrancó a cantar algo pero los demás no le entendieron demasiado y enseguida empezaron con "Right on Time", el tema más frenético que han grabado en los últimos tiempos..., cuando acabó está Anthony volvió a arrancarse con los versos iniciales de "The house of the rising sun" de "The Animals", Josh le siguió un poco pero volvieron a dejarlo por imposible y se arrancaron con "The adventures of Raindance Maggie", primer single del último disco, tema algo soso que en directo tampoco ganaba mucho. Tras este tema volvemos con una jam creciente que acabó estallando en un vigoroso "Can't Stop", volvieron a bajar el pistón para tocar el "Under the bridge", un clásicazo del grupo que me da la sensación que poco a poco va perdiendo fuerza en los conciertos (hubo una época en la que era el tema estrella con el que acababan). Aquí vino uno de los pocos momentos en que Anthony interactuo un poco con el público bromeando con Flea, que es el que realmente más habla entre tema y tema, un preámbulo divertido para otro de los mejores momentos de la noche (para mi), la espectacular "Higuer Ground", versión de Stevie Wonder que fue el primer gran éxito del grupo allá por el año 1989, y que sonó espectacular. La primera parte del concierto acabó con otros dos temas coreadísimos por el público, el "Californication" (con cagada de Josh incluida) y el "By the Way" que, incomprensiblemente para mi, es uno de los temas álgidos entre el público de sus conciertos en sus últimos años, ha destacar las imagenes de la pantalla con viejas fotos del grupo (aunque no vi a Dave Navarro en ninguna, que cosas oyes). Desaparecen del escenario, es triste decirlo, pero sólo con esta primera parte del concierto ya habian superado en duración a alguno de los que yo había visto anteriormente.
No tardó mucho en reaparecer Chad Smith junto al percusionista Mauro Refosco marcándose otra de sus jams, a la que hacía el final se unian Josh y Flea (que tras el receso parece que subió varios puntos el volumen de su bajo que ahora retumbaba en nuestras cabezas), con una interpretación acelerada de los acordes del viejo tema "Freaky Stiley" del 85 que culminaban en un espectacular "Around the world", tema injustamente olvidado en sus anteriores giras y que para mi es de lo mejor que han hecho en su era moderna, el punto negro fue cuando Flea se equivocó en el sólo soltando un "fuck you" que casi pudimos escuchar. Después del subidon de este temazo nos pegaron un bajonazo de igual intensidad con "Meet me at the corner" del "I'm with you" una canción que a estas alturas de concierto para mi no tenia mucho sentido. Sin ningún preámbulo (para decepción mia) arrancaron con el "Give it away", majestuoso tema que remataron con una jam final espectacular ya sin Kiedis en el escenario, durante el tema en las pantallas fueron apareciendo fotos del público hechas antes del concierto (nosotros nos la hicimos pero no salimos), algo parecido a lo que hicieron en mi primer concierto con videos de la gente durante el "Me and my Friends".
Hasta aquí los hechos, ¿como estuvieron ellos?:
Kiedis, frio y algo descolocado, tuvo algún problema de sonido, se perdió en "Ethiopia" y repitió un verso en "If you have to ask", no se dirigió demasiado al público y dio la sensación de cansancio y de, en ocasiones, no llegar, para mi el peor del grupo.
Flea, animador, como siempre, tuvo algún problema de sonido que yo creo que le desconcentró un poco, pero estuvo bastante bien, desde hace años ejerce de orador principal con el público y musicalmente creo que es el amo, un placer volver a verlo.
Chad Smith, sigo flipando con él, todo energia y precisión, eso cuando no hace malabares con las baquetas o las lanza por los aires al público (y llega casi al final del pabellón), esto, por supuesto, en medio de las canciones y sin dejar de tocar ni una sola nota. Para mi sigue siendo el rey, al final se quedó solo en el escenario y fue corriendo de lado a lado saludando al público, un crack.
Josh Klinghoffer, activo, su guitarra no siempre se escuchaba y falló en algunos temas, por lo demás muy bien, dando su toque personal a los temas y moviéndose mucho..., un gran fichaje sin duda.

Lo peor del concierto: para mi, primero que, aunque el setlist ha mejorado ostensiblemente todo sfue dirigido a los seguidores nuevos y siguen sin tocar temas del "One Hot Minute" que, aunque lo tenemos ya muy asumido, a mi me sigue pareciendo una cagada importante. También en la parte negativa destaco la sensación de que en algunos temas no estaban muy concentrados cometiendo fallos impropios de un grupo de su trayectoria (supongo que fruto del cansancio) y ese final metiendo "Meet me at the corner" que creo que fue un bajón demasiado importante.

Lo positivo: no hubo temas de los más viejos pero el setlist fue muy bueno, ese "If you have to ask", "Higuer Ground" o "Around the world" supieron a gloria, también las jams espectaculares todas e incluyendo guiños a los veteranos con fragmentos de "Magic Johnson" y "Freaky Stiley" y fragmentos que huelen a futuros temas, Josh es un pedazo de fichaje no solo se limita a cumplir sino que se atreve a darle su toque personal y los conciertos tienen por fin una duración digna.

En conclusión un gran concierto, para mi lo positivo fue lo suficientemente bueno como para no tener tan en cuenta las partes negativas. De los cinco conciertos que he visto este ha sido el mejor sin duda y, a diferencia de las otras veces, me he quedado con ganas de repetir. A poco que pueda, el año que viene teneis otra crónica de concierto.

Puro_Trap. Aquest any si.

Capítulo 364. "I'm With You - Red Hot Chili Peppers)

Sonando: THE ADVENTURES OF RAIN DANCE MAGGIE (Red Hot Chili Peppers)

El rock a muerto, eso lo tenemos que tener claro, en "I'm with you" (nuevo disco de los Red Hot Chili Peppers),  por lo menos ya no existe, el funky "negroide" guarro tampoco está, y ni hablar del toque punk que hace muchos años abandonaron..., es todo mucho más accesible.

Dicho esto, el disco me parece muy novedoso, muy diferente a todo lo anterior, me da la sensación de que está todo mucho más pensado, o sea, que eso de componer a base de jams como hacian hasta ahora lo han apartado, seguramente se deba a que Josh Klinghoffer (nuevo guitarrista que sustituye al fallecido artisticamente Frusciante) no sea el tipo de guitarrista que compone así, no es un guitarrista de riffs sino que es más de ambientes, pero me gusta, da un toque diferente. Me parece un disco pop muy bueno. Hasta ahora su disco más pop era el "By The Way", pero este último me parecia tremendamente aburrido y pesado, este es mucho más fresco y original. Aquí va un resumen de mi opinión sobre cada tema:


Me encanta "Monarchy of Roses" el tema que abre el disco, he leido que en un principio se iba a llamar "Disco Sabbath" y realmente lo es, el único tema donde se huele el rock, eso si, no es una mezcla de disco y sabbath, sino una unión. Creo que es el mejor tema del disco.

"Factory of Faith", el ritmo de bajo y el rapeado cojonudos, muy sencillo en principio pero tremendamente efectivo, la cagada llega en el estribillo, que creo que es lo que más lastra al disco, los estribillos que se pueden intercambiar entre canciones, un lástima, me parece un gran tema pero no un tema redondo.

"Brendan's Death Song" es la típica balada "mojabragas", empieza muy acustica con un Anthony con voz poderosa, un buen tema, y ojito a la guitarra de Josh que crea una atmosfera sensacional, empezando muy discreta y acompañando a la perfeción la subida de intensidad del tema.

El siguiente tema "Ethiopia", me parece el tema más "Frusciantero" del disco, realmente es el típico funky del grupo con riff de guitarra funky y estribillo popero (otro estribillo intercambiable). Buen tema sin duda, aunque suena más a "Stadium Arcadium" (su disco anterior).

"Annie wants a baby" es un tema guiado por una bateria poderosa que contrasta con desarrollo más bien tranquilito de la canción. Aquí el cantante vuelve a hacer un gran trabajo, aun así me parece de los temas más sositos del disco.

Continua "Look Around", con un sonido funk ochentero, pero funk blanco, ojito. Un tema donde incomprensiblemente el bajo de Flea apenas se percibe, lástima porque es el típico tema donde en otras épocas aparecerian sus "slapeados" salvajes. Correcto sin más.

Seguimos con el single, "The adventures of Raindance Maggie", un tema que no pega nada como single, pero que no me parece malo. Buen tema, rapeado sobre un ritmo de bajo, un poco rollo "Factory of Faith" pero más reposado, como en el mencionado tema el estribillo caga, aunque los apuntes de Josh lo salvan un poco, también el cencerro de Chad aporta un toque curioso.

"Did I let you know" empieza con una bateria acelerada que roza ritmos casi "reggaetoneros", nuevamente el ritmo de la canción es tranquilito, con una guitarra que le da un toque latino (aunque tiene un mini-solo distorsionado que suena bastante bien) y una trompeta hacía el final que ahonda en ese toque. Es uno de los temas más originales del disco, aunque a mi particularmente no me apasiona.

Pasamos a "Goodbye Hooray" la canción más cañera del disco. El ritmo sin duda recuerda a esos temas funky frenéticos de épocas anteriores, pero con un sonido menos agresivo y más limpio en general, muy a tono con el disco. El estribillo popero una vez más lastra el conjunto y contiene un destacable sólo de bajo de Flea y un guitarreo final por parte de Josh muy interesante.

"Happyness loves company" es un tema pop dominado por el piano y una potente bateria, donde la guitarra está casi desaparecida en combate. Puede ser uno de los posibles singles del disco.

Ahora una balada "Police Station", un tema muy en la linea de los temas lentos del grupo desde el "Californication", con la novedad del sonido de piano. A destacar los coros de Josh aunque en algunos momentos recuerden a los insoportables falsetes de Frusciante.

"Even you Brutus?", es para mi una de las sorpresas agradables del disco. Empieza con una intro un tanto siniestra, arranca con una bateria potente y pasa a un excelente momento hip-hopero de Anthony que a mi me recuerda levemente a los Beastie Boys para continuar con un rapeo mucho más en la linea habitual de los peppers. La guitarra hace una gran trabajo durante todo el tema pero una vez más, el estribillo popero jode el conjunto. Aun así, una de mis favoritas del disco.

Volvemos a otra balada típica del grupo, "Meet me at the corner", para mi uno de los temas más sosos y prescindibles del disco, a pesar de que la guitarra tiene buenos momentos. Como curiosidad, hay un momento de la canción (muy breve) que no está cantada por Kiedis, creo que es Josh el que lo hace (aunque no estoy seguro, no he visto los créditos del disco), siendo de los poquitos temas en la historia del grupo en que esto pasa.

"Dance dance dance" cierra el disco, y lo cierra dejándonos un poco con el culo "torcio". Empieza con un punteo de guitarra triste, continua con una entrada de bajo (que a mi me recuerda a "Love is in the air"), para arrancar con la voz de Kiedis y la bateria de Chad ambas con un sonido africano que recuerda vagamente al "Gimme' hope Joanna". El estribillo vuelve a ser bastante flojito y tiene un breve momento de "jam funky" un poco pasada la mitad de la canción que seguramente es el trocito de disco que más recuerda a los tiempos gloriosos. A pesar del batiburrillo un poco extraño, un tema, para mi, destacable.


En resumen, un buen plato de bravas en un restaurante chino, o sea, que es como si en un restaurante chino te ponen un menu a base de tapas, que pueden estar buenísimas, pero no es a lo que vas a este tipo de establecimiento. Esto es igual, yo del grupo espero sonido funk-rock, y en este disco me sirven algo diferente..., que vamos a hacer, me lo comeré igual, y me gustará, pero cuando tenga hambre de sonido "Pepper" tendré que recurrir a sus frescas, sorprendentes, emocionantes y peligrosas recetas de 20 años atrás.

Puro_Trap. ¿También tu Bruto?

Capítulo 282. "Adeu John"

Sonando: WARPED (Red Hot Chili Peppers)

Warped es un fantástico tema de los Red Hot Chili Peppers que hace muchos años que no tocan en directo, tantos como años hace que John Frusciante volvió al grupo. John, siempre se negó a tocar los temas del disco One Hot Minute, que grabaron con Dave Navarro como guitarrista. Las esperanzas de que un tema de este discazo volviera a sonar en un concierto de los Red Hot, hasta hace poco, eran nulas, ahora son pocas, pero pocas son más que nulas.

Cualquiera que siga un poco a los Red Hot conoce la noticia, John Frusciante deja el grupo. No seré yo quien niegue que John Frusciante es un guitarrista enorme..., lo que no quiere decir que sea un buen guitarrista para un grupo. Desde que volvió los Red Hot Chili Peppers, han grabado discos irregulares, sí, también algunos temas excelentes, pero nunca han vuelto a acercarse al sonido sorprendente y divertido de los viejos tiempos, sus temas se han vuelto más previsibles y fáciles de digerir. Sus directos, poco a poco, iban borrando las huellas del pasado y se iban centrando únicamente en los discos de la nueva etapa con Frusciante.

Los seguidores del grupo no esperamos un milagro, Josh Klinghoffer (el nuevo guitarrista), no es el salvador de la patria, pero si que nos da un mínimo de esperanza. Aunque Josh ya ha tocado con el grupo como guitarrista de apoyo, seguro que en el estudio no tendrá tanto peso como Frusciante, confiemos en que Flea y Chad tomen las riendas y el grupo se acerque a lo que un día fueron.

Puro_Trap. La esperanza es lo último que se pierde...